The Call (2020) - Tertulia con Kiba

TRANSCRIPCIÓN

[KIBA]

¡Ring, ring! ¿Qué tal? Buenos días a todas las personas que nos están escuchando, que pueden ser entre 0 y 1 a estas horas. Yo soy Kiba y estamos aquí en la Semana Cultural del Instituto Kojachi con una especie de híbrido podcast-audio-vídeo donde vamos a comentar una película coreana que ya hemos estado anunciando cuál es. La tenéis disponible en Netflix, se llama THE CALLLLL... que es del año 2020.

[VALDEIGLESIAS]

«EL TELÉFONO».

[KIBA]

¡Esa! Y esa voz que habéis oído es la de mi compañero, al cual le cedo la palabra para que explique en qué espacio estamos comentando esta película.

[VALDEIGLESIAS]

Hola, soy Morado Valdeiglesias y esto es una tertulia. ¡Parece que no! Pero lo es. Es una tertulia del canal Cinemorados, aquí donde se oyen cosas y se ven más cosas todavía.

[KIBA]

Esto parece un poco "El sexto sentido"...

[VALDEIGLESIAS]

Sí, es un poco raro pero bueno... (Canturrea) Aquí estoy con mi bolígrafo... Tenía que decir algo más, ¿no?

[KIBA]

(Ríe) Tenemos material escolar.

Tenemos que recordar a la gente que nos está viendo, oyendo o denunciando, que va a ver spoilers de esta película, ¿vale? Porque vamos a comentar todo: el principio, final y medio; y teorías que tenemos al respecto. Para quien no sepa de qué peli estamos hablando, vamos a poner un pequeño tráiler que nos han enviado desde la propia Corea del Sur, del norte no hemos podido obtener nada de momento, para dar inicio a esta tertulia. Así que... ¡dentro vídeo!

*** TRÁILER PARÓDICO ***

[VALDEIGLESIAS]

Vale, pues vamos a empezar con la película.

Hay otra película también que se llama "The Call" justo de este año. Entonces es un poco incómodo buscarlo en Tumblr, porque buscas The Call y en vez de salirte coreanas te sale una señora mayor.

[KIBA]

No iba desencaminado tampoco. Realmente es incómodo incluso buscarlo en Filmaffinity, porque sale CALL y un montón de películas que podrían hablar de lo mismo. Pero de la que vamos a hablar hoy es de la película coreana que se ha estrenado este 2020 por un director súper novel. El chico que dirige la película sólo había hecho un corto antes, o al menos que esté documentado. Es un chaval de 30 años que podríamos decir que ha hecho su ópera prima por todo lo alto, porque estrenarla en Netflix no es una tontería.

[VALDEIGLESIAS]

Yo pensaba que era de videoclips o algo.

[K]

Tiene la pinta, sobre todo por la música esa pop instrumental de Camela... La banda sonora me gusta, pero me saca totalmente de la película. No me puedo tomar en serio que esté gente muriendo cuando está sonando por detrás «chunununun»...

Me apetece más celebrar la muerte bailando que lamentándome. Estamos más acostumbrados a oír una música muy específica para este tipo de películas. Y en ese sentido, el señor ha dicho: «Yo voy a hacer un poco como me apetezca, y que los espectadores decidan si es OK o no.»

[V]

Ya, como que él quería meter un poco de techno pero le dijeron:

«Pero señor coreano, no podemos meter techno, aquí hay que dar miedo.»

«¡No, aquí lo que está sonando es el teléfono!»

[K]

«Señor, no lo hace de terror que lo pongas más alto.»

De alguna forma, te está enfrentando dos contextos que no son iguales. Quizá esa ruptura musical también sirva para decir: esto que estás viendo es tan bizarro como la posibilidad de que dos personas que no pertenecen al mismo espacio temporal se estén comunicando y estén afectando de forma directa la vida la una de la otra. Aunque desde mi opinión, creo que realmente la que lleva la batuta en toda esta orquestación narrativa es la chica del pasado. Es ella la que puede afectar al futuro directamente.

[V]

Y también porque tiene una personalidad muy manipuladora de por sí.

[K]

Comentabas que la chica del pasado... Es que no me sé el nombre, yo me voy a referir a la chica del pasado como La Mujer Asesina y la chica del presente como la Protagonista...

[V]

Llámala Keanu.

[K]

¿Keanu?

[V]

Sí, la del pasado es Keanu y la de futuro es Sandra.

[K]

(Ríe) No sé qué doblaje has visto, pero...

[V]

Por la película "La casa del lago". Hay una película que también está en Netflix que se llama "La casa del lago". Y trata de una misma casa donde viven primero Keanu Reeves y luego Sandra Bullock. Y entonces tienen una relación a través de un buzón mágico donde envían cartas.

[K]

No es tan descabellado pensar que vives con gente de otra época. Yo veo a ciertas familias que digo: «no sé en qué momento de la historia se ha quedado esta persona».

Pero lo que te quería preguntar era que... "Keanu"... hablábamos de que tiene un trastorno de la personalidad. Pero también quiero lanzar la reflexión de... Esta chica, ¿estaba enferma desde el principio? O es a raíz del contexto que tiene con su tía, que recordemos que es una chamana que hace poder mágico, que desarrolla este tipo de actitud y... que desemboca en un trastorno.

[V]

Según donde mires, te dicen una cosa o te dicen otra. Lo que dicen en la mayoría de los sitios es que el trastorno límite de personalidad suele ser una cosa del entorno. Independientemente de si tiene algún tipo de predisposición genética, vivir con la chamana le ha tocado, le ha terminado de tocar.

[K]

¡Desde luego! Hablando de causas exógenas y endógenas de los problemas... ¿Por qué la madre no tiene un tumor si el padre está vivo? ¡O sea, que yo no entiendo!

[V]

Si el padre muere quemado de un modo misterioso, a la madre el dolor se le junta en el pecho, se le hunde en el corazón y acaba... ella quiere morir también. En cambio, si el padre vive una semana o dos más...

[K]

¡Tampoco es mucho!

[V]

Pero muere asesinado, entonces ya no es un misterio. Ya es una cosa de: «por la maldita perra murió mi marido, pero por lo menos está todo en orden porque luego yo le pegué también unos machetazos».

[K]

¡A lo mejor el marido no la dejaba ir al médico y ella no sabía que estaba enferma! En un momento determinado de la película, sobre la mitad al final, se desvela una cosa que para mí es chocante y en la película pasa como si: «¡bueno, te has enterado de esto, no pasa nada!» Y es cuando la chica del pasado, Keanu, le dice a Sandra: «No fue tu madre la que encendió el fuego; fuiste tú».

Y la chica: «No me interesa esta conversación, cuelgo el teléfono.»

Y de alguna forma, la chica del pasado se autorreconoce en Sandra, y le dice: «Eres una mentirosa patológica como yo».

La chica estaba viendo una suerte de Doraemon en la tele que le dice: «¡Enciende el gas y mata a tus padres!»

Y la otra: «¡Estupendo, voy ahora mismo!»

Y eso nunca se termina de resolver y me parece un aspecto importante. Porque si estamos toda la película pensando que la protagonista tiene razón porque es la historia que nos están contando, si ahora de pronto me dices que esta chica es una mentirosa, ¿yo cómo puedo confiar en esta chica? ¡No me la creo!

[V]

¡Precisamente! Esto es Sailor Moon antiguo / Sailor Moon Crystal. Las dos chicas son exactamente iguales, están igual de desequilibradas. Lo que pasa es que una es la niña bonita y otra es la hija endemoniada de la chamana.

[K]

La misma moneda. La cara bonita con el pelo largo y una habitación de una niña de 13 años, ¡que la niña tendrá 30 ya!, y una loca desequilibrada; pero que realmente tienen el mismo problema.

[V]

Una que se aburre y la otra que no tiene Netflix.

[K]

¡Pero tiene K-Pop antiguo al menos! ¡Estaba viciadísima con Seo Taiji! Este grupo fue de los primeros que empezó la ola coreana de música nueva; lo que hoy conocemos como K-Pop empezó realmente con ese grupo en un programa de talentos. Me parece curioso que la conexión entre ellas al principio y la forma que tienen de entablar amistad es un poco lo que harían hoy en día: hablar de sus grupos favoritos de música.

[V]

¿Cómo sería la película en España? ¿Con Miguel Ríos?

[K]

No sé si alguna niña a día de hoy escucha a Miguel Ríos. Quizá iría:

«¿Te gusta Miguel Bosé?»

«Sí, pero ahora no lo veas en Twitter, quizá estemos hablando de cosas distintas.»

[V]

«¿Camilo Sesto?»

«No, no, no... No te interesa saber lo que va a pasar.»

[V]

«¿Y Raphael?»

«Bueno, ¿qué te parece si escuchas Edurne?»

[V]

«¡Ah, me encanta Dover! ¿Sigue estando Dover?»

«No, ya murieron todos...»

¿Qué onda con el camino? Empieza con un camino que separa la casa de todo el resto del mundo. He pensado que puede ser una especie de espacio liminal, precisamente para aislar ese espacio.

[K]

Esta metáfora del puente mágico que separa mundos está muy manida en la cultura asiática. No hay que irse al metacine de Asia, con verte "El viaje de Chihiro" ya ves el puente que separa los dos mundos. Siempre que hay un puente es que algo malo va a ocurrir al otro lado; o algo mágico o algo que no puedes explicar. Es la excusa de acusar la repetición de todo lo que pasa, porque Sandra, la protagonista, recorre este puente como... ¡Se habrá hecho la maratón griega durante todo lo que dura la película! Pero es precisamente también para darle al espectador la sensación de cuántas veces hay que repetir la historia para que la chica deje de recorrer el puente. Esta muchacha entra, sale, entra, sale; y al principio de una forma parsimoniosa: «Bueno, pues vengo a mi antigua casa porque tal.» Pero a medida que avanza la película, ese camino ya no es un camino de ida, es un camino sobre todo para huir de toda esta situación.

[V]

Hay un momento al final del todo, cuando se supone que ya la Keanu ha muerto, que a mí me hizo un poco de... vergüenza ajena. Porque se supone que ya era como: «¡Bueno, ya ha terminado el infierno! Me voy caminando parsimoniosamente...» Pero se la ve... (Silbido de fuga) ¡Se la ve huyendo de allí que le faltan pies!

[K]

¡Está harta ya de la magia telefónica! Si hubiese sido una peli americana, seguramente hubiésemos visto a la chica andando con la casa explotando detrás. ¡También lo agradezco! Hubiese sido como: «¡Me he dejado una cerilla como le hice a mi padre!» Y explotando la casa.

La historia de la película arranca porque ella se ha dejado el móvil en el tren.

«¡Es un Samsung Galaxy!» ¿Tienes que decir la marca?

«Es un Samsung Galaxy Red Note 47!»

Ok...

[V]

¡Ah, vale, eso era la publicidad! Pensé que era el pollo.

[K]

Yo entiendo que eso no es publicidad positiva para Samsung, porque gracias a tu producto se ha desencadenado una masacre intertemporal; pero bueno, ¡tampoco me meto en el área de marketing!

En la cultura asiática, el teléfono casi siempre tiene un papel fundamental en el terror. Te estás comunicando con algo que no ves, pero que sabe dónde estás porque tiene tu número. Yo creo que es también una idea ligada a este pensamiento occidental de que la tecnología sólo nos trae cosas malas. «¡Los ordenadores tienen mucha información negativa que nosequé...!» La tecnología, per se, no es mala, es en función de cómo la utilices; y creo que Asia aprovecha mucho esos miedos que tenemos de no ver a nuestro enemigo. En muchas producciones de fantasmas, de monstruos, Godzilla... ¡Godzilla, como para no verlo!

Pero la idea de un enemigo que no sólo no puedes ver sino que nunca vas a estar en su mismo espacio temporal, está muy bien aprovechado a través del teléfono. Pero no sé si tú tienes alguna teoría sobre por qué estas dos mujeres se conectan.

[V]

¿Sabes estas películas que se pueden interpretar como que era un sueño? Esto no es un sueño, ¿vale? Pero se puede interpretar como que en realidad son la misma persona. Yo no lo creo. Pero está construida la historia como si pudieras llegar a imaginarlo.

Llega la chica a la casa. Saca del fondo del armario un teléfono de los años 90. Se da cuenta de que está sola en la vida. Su madre va a morir, su padre lo mató ella y no quiere reconocerlo. Encima, le han robado el teléfono, porque no piensan llamarla, se lo van a quedar. ¿Qué le queda en la vida? Su niñez, ¿no?

[K]

Es un buen punto, porque teniendo en cuenta esos dos factores de que, por un lado, la chica es mentirosa patológica... Te hablo de Sandra, del presente; ¡confirmada! Y por otro lado, ella no comparte su historia con nadie. Aunque ella se la cuente a los policías, ¡nadie ha visto nada! Nadie ha sido partícipe de esa historia. Se puede pensar que realmente esta chica está viviendo una catarsis.

«¡Tengo el pelo corto y lo quiero largo! ¡Pues mi padre está vivo, mi madre no está enferma y yo tengo el pelo largo!»

Porque al final, ella vuelve al mismo punto. ¿Esta historia realmente ha pasado? Te hablo desde el punto de vista de la propia historia, de la diégesis, del universo. ¿Ha pasado todo eso si al final ha acabado igual? A lo mejor no.

[V]

Precisamente. Vuelve al hospital y no está la madre. Puede que la madre haya muerto y que se le imagina en el cementerio.

[V]

Exacto. La chica del presente se porta un poco mal, pero quizá tenemos que hacer la lectura de que esa chica del pasado realmente puede ser ella o una parte de ella. Entonces cuando ya está en su vida feliz... Ya no sólo que ocupe su tiempo en otras cosas, sino que quiere alejarse de esa visión porque esa visión le recuerda a su pasado. Sus cicatrices se curan. Y tiene esa marca recordándole siempre que ha sido ella la que ha encendido el gas, pero al futuro ella se cura y dice:

«¡Anda, no ha pasado nada, qué guay, soy feliz!»

Pero ya está la chica del pasado recordándole:

«No, no, cariño, tú eres igual que yo. Y te lo recuerdo quemándote otra vez.»

Le devuelve las marcas que le recuerdan que ella también es una asesina.

[V]

¡Esta película es grandísima!

[K]

Esta película no sé si tiene muchas lecturas o nosotros mucho tiempo libre...

[V]

Pasa esto en todos los dramas, siempre hay dos personajes que se reflejan el uno al otro. Pasa también en la realidad. ¿Cuántas personas no somos el espejo del otro?

[K]

Pero no lo queremos reconocer, porque precisamente eso es lo que hace la chica, y creo que puede también tener mucho que ver esto con el concepto de habitación secreta: una parte de tu cerebro, entendiendo cerebro como una casa, donde nadie puede entrar; está oculto, nadie sabe lo que hay ahí. Pero cuando tú entras ya te estás enfrentando a tu propio abismo: tus recuerdos o tus culpas, tus memorias.

Y la chica del presente, Sandra... ¡Que no se llama Sandra, pero...!

[V]

Se llama Sillón.

[K]

Bueno... (Ríe) Pues Sillón de Cama, cuando se encuentra esa habitación secreta donde intuye la barbarie que ha podido pasar ahí y encuentra el diario, quizá ella se está viendo también reflejada como una infancia infeliz. Ella tampoco lo ha pasado bien: su padre «se murió misteriosamente» cuando era pequeña, su madre la ha culpado siempre, que hasta le dice: «¡Te sigues pintando las uñas!»

¿Son la misma persona porque han vivido lo mismo? ¿Esa habitación secreta es el punto de conexión entre ambas por haber vivido una infancia infeliz o tener algo que resolver?

[V]

Esto se ve reforzado en los carteles. Yo he visto como cinco carteles y en todos sale o un espejo o que están enfrentadas para el otro lado... Reflejos.

[K]

Pero realmente la chica del pasado sí tenía contacto con gente de fuera.

[V]

Ya, pero eran los 90...

[K]

¡No querían meterse en movidas!

[V]

En los 90, una sociopatía es el doble de trastorno. No es como ahora, que una chica te dice: «Pues sí, tengo el trastorno límite de personalidad... ¿Nos vamos a mi casa?»

«¡Vale!»

¡No, en los 90 nadie se iba a la casa!

[K]

Y eso es positivo. Que estas cosas se normalicen ¡porque pasan! está bien. Y también refleja muy bien el hecho de que en el pasado, estar enfermo no era sinónimo de poder curarte, era sinónimo de ser un demonio. ¡La otra directamente la exorciza! Pero está muy bien eso, porque así ves que las dos chicas, presente y pasado, aun teniendo el mismo problema, son tratadas de una forma completamente diferente. Eso también refleja un cambio de paradigma sobre cómo tratar a las personas que tienen una enfermedad mental; que no es un demonio. Son personas a las que, al igual que cuando se te rompe un brazo, hay que tratarlas.

[V]

¡Si lo único que necesitaba la Keanu era un perrito!

[K]

¡Era un perrito! Que al final lo sustituye con muerte, pero era un perrito a priori.

[V]

Es que la muerte más difícil es la primera. Una vez ya has matado a la chamana...

[K]

¡Ya le da igual!

[V]

«¿Que no me respondes al teléfono? ¡Te quedas sin fresas!»

La primera vez, vi toda la película entera. Pero la segunda, cuando justo se acababa, que ya entraban los créditos, entró mi padre con ropa limpia y dije:

«Ah, sí, es buen momento para detener esto. ¡Se acabó la peli!»

Cuando se muere Keanu, yo pensé:

«Ah, mira, este es el final más potente que podía haber. Este es el final que tiene que ser. No puede estar venga que resucita, que resucita... En algún momento se tiene que morir.

[K]

Ya, parece Dragon Ball.

[V]

Y me alegro de que termine ya. Y no, no termina.

[K]

(Ríe) Me gusta mucho del cine coreano que la premisa de una película es siempre eso: una premisa.

Por ejemplo, una peli que me gusta mucho americana, "La llegada".

¿La has visto? ¿Sabes cuál...?

[V]

Sí, la de la lentilla... No la he visto.

[K]

(Ríe) Bueno, es una película que empieza con aliens que han venido a la Tierra, sigue con aliens que han venido a la Tierra y termina con aliens que han venido a la Tierra.

Ok, ¿es una mala película? Para nada, me encanta por actuación, por el guion y por la historia que te está contando. Pero el cine hollywoodiense u occidental parte de una premisa que no suelta durante toda la película; y eso en el cine coreano no suele pasar.

En el cine coreano, la premisa es el punto de partida simplemente, porque si esto estuviese sucedido en occidente, la película iría de:

«¡Anda, hablo con mi pasado por el teléfono!»

Y eso es lo que pasa. O sea, "La casa del lago".

Pero en este caso va más allá. Y va más allá. Y va más allá. Ya no es sólo que hables con el pasado, es que resucito a tu padre. Y ya no es sólo eso, es que me has dejado de lado y ahora lo mato. ¡Y ya no es sólo eso, es que ahora me van a pillar y me tienes que ayudar a no sé qué!» Una forma de desarrollar una historia que para mí es más lógica, porque no todo es igual todo el rato, y las cosas se complican. Para mí, en resumen, es una película de una chica que quiere hacer las cosas bien y le salen todas mal. Me gusta mucho el cine coreano capaz de reinventarse todo el rato, porque yo cuando acometía ver esta película dije: «¡Uf, dos horas de metraje de dos tías hablando atemporalmente me parece "too much"!» Pero luego, cuando ves realmente cuál es el conflicto, dices: «Ah, ok, es que aquí están más cosas en juego que la cobertura.» Y eso me gusta.

Te hablo del cine coreano porque hay un montón de películas que son así. Y me recuerda mucho a algunas de Tarantino, por ejemplo "Abierto hasta el amanecer", que es una película que va de una cosa hasta que de pronto va de otra.

[V]

Sí, me he acordado del cuento del Tigre del monte Jang. Es de donde sacaron la película The Mimic.

[K]

Sí, que es también un peliculón. La del monstruo que hace ruidos parecidos a la gente que tú quieres para que vayas a buscarlos.

[V]

Eso mismo. Entonces, el cuento original es de una madre que deja a sus niños en la casa, como si fuese el cuento de los siete cabritillos. Y en principio, el cuento trata de que la madre se lleva las sobras de la casa donde ha servido y tiene como 20 cajas de comida pero hay 21 curvas de camino a casa, y en cada curva aparece el tigre, y dice:

«Te voy a comer.»

«¡No, señor tigre, no me coma! ¡Cómase una caja de comida!»

«Vale. Pero la próxima vez, te comeré.»

Y pasa a la siguiente curva:

«¡No, señor tigre, no me coma! ¡Otra caja!»

Y claro, hay una vuelta más y al final se la come a la madre. Y entonces parece que ahí termina el cuento, pero no, porque el tigre va a por los hijos. Pero luego no termina ahí, porque los hijos saben cosas mágicas, entonces se escapan.

[K]

Nada es evidente en el cine coreano, es como:

«¡Ah, claro, es que tú no sabías que iba a pasar esto!»

No, claro, la vida es un poco eso. No tenemos que asumir ya desde el principio cuál va a ser el desarrollo de la historia.

Y eso me ha gustado mucho de "The Call". Si tuviera que decirte cuáles son los puntos fuertes de esta película, diría en primer lugar el casting: no estaba acostumbrado a ver a tantas chicas en una película thriller; ¡y tampoco chicas fuertes! Estamos acostumbrados, también por el cine que tenemos, a ver a chicas:

«¡Dios mío, el asesino está aquí, voy a la planta de arriba!»

Ese perfil de víctima. Pero aquí no.

Y otro de los puntos fuertes es precisamente lo que comentabas antes. Que la narración no se basa solamente en la premisa, sino que va evolucionando por cada uno de los caminos que se abren como futuros, como líneas temporales; cada uno es una trama distinta. Y eso está muy bien para la gente que tiene déficit de atención como yo.

Te quería preguntar a ti ahora: ¿cuáles son para ti los puntos fuertes de esta película?

[V]

Pues todos menos los que se parecen a "El silencio de los corderos".

La caracterización de los personajes: Keanu acaba de matar a su madrastra y lo primero que hace es irse a comer el pollo frito que ve anunciado por la tele. Está harta de algas, de raíces... ¡Pollo Pelicana! De eso trata la película.

[K]

La escena CGI del padre desapareciendo... ¡puede ser la mejor escena que yo he visto en décadas!

Ese señor cuando se va desvaneciendo, mira a su hija como:

«No estoy entendiendo pero igualmente te quiero.»

(Ríe) ¡Y la niña mira a su padre y un cristal refleja su cara! ¡Yo estaba alucinando con el nivel de presupuesto! Es una cosa que a priori me parecería ridícula, y lo digo realmente. No me pega que esto ocurra. Pero en el contexto de la película, lo vi hasta dramático.

[V]

A mí no me dio risa porque la película te da entender a lo largo de los primeros minutos que también puede pasar.

[K]

La casa está en multipropiedad todo el rato. En función de lo que pase en el pasado, o es de la chica del pasado o es de la chica del presente o es de nadie.

[V]

Ahí lo tienes en la habitación secreta. La 1ª vez que nos encontramos el acceso, está con una pared falsa para que nadie la encuentre. Y sin embargo, cuando la casa está en su Final Form, te das cuenta de que...

[K]

(Ríe) ¡Super Saiyan 4, la casa!

[V]

La Keanu se ha venido arriba y le ha puesto una puerta de arco de herradura morisca...

[K]

¡Le falta un mayordomo en la puerta!

«Pase por aquí al horror.»

[V]

¡Está orgullosa del horror!

[K]

Eso que dices de que le haga una puerta con ese arabesco y esa ceremoniosidad, puede significar que ha aceptado que eso existe; que ya no se está ocultando.

«Sí, estoy loca, pero tú también, porque vas a entrar aquí.»

Esa habitación encierra más simbología de la que estamos pensando...

[V]

Es algo sexual, yo creo.

[K]

(Ríe) ¡SIEMPRE es algo sexual! Yo tenía un profesor en la universidad que nos mandaba analizar todo desde un cariz sexual, y digo: ¡Ya no puedo ver Frozen tranquilo! ¡Ahora veo a Olaf y digo: What?! ¿Qué tipo de simbología falocéntrica es esta?

Todos los relatos siempre están imbuidos de la sociedad a la que pertenecen. Y de forma inconsciente, porque si yo me educo con X valores, esos valores son los que voy a transmitir a mi obra. Y son inconscientes, yo los he adquirido como algo normal. Entonces, yo creo que hay que leer mucho el subtexto de las películas, porque dicen más que la propia narración. Y cosas como lo que tú dices de: «Claro, es que ahora la chica como ya ha aceptado que está loca y se vanagloria de que está loca porque tiene ¡congeladores en su casa!, claro, la sala del crimen tiene que ser como el Museo del Prado. Una cosa ceremoniosa, que no me extraña que ponga música bluetooth La Cabalgata de las Walkirias...

[V]

¿Cuál es tu waifu? ¿La que no sabe pelar manzanas o la que fuma?

[K]

Mira, mi waifu... es la tía. (Ríe)

¡Y te lo digo en serio! Al margen de lo loca que está, y de que...

Bueno, a ver, de los exorcismos... La veo un personaje muy interesante, y sale poco para todo lo que podía ser. Me pregunto cosas sobre esa mujer. ¿Por qué está tan bien peinada siempre? ¿Por qué nadie va a esa casa a preguntar: oye, estáis todos bien aquí? ¿Por qué el señor de las fresas no va?

Pero realmente si tengo que elegir entre las dos protagonistas, la del presente y la del pasado, yo me quedo con Sandra. Me hacen mucha gracia los personajes que son buenos durante los 10 primeros minutos de película y luego descubres que no, que la gente no es así. Porque esta chica va de:

«¡Oigh, mi madre ha matado a mi padre y yo tengo que llevar sola esta familia de... una persona! Wow, soy súper independiente!»

Y luego descubres que no, que esta chica está sola, rota y loca; y es la que te está contando una historia donde deberías empatizar con ella. Y es como: ¡Ah, claro, cuando reviven a tu padre sí te parece bien lo del Time Travelling! ¡Y ahora que tienes que ayudar a tu amiga...! Bueno, porque es un asesina. Pero bueno, ahora que la tienes que ayudar no te parece tan bien, y ya... «¡¡Uy, las leyes!!» ¡Cariño, que tú has resucitado a un muerto!

Yo me quedo con la chica del presente. ¿Y tú?

[V]

La verdad, yo me quedaría con la prima porque tiene una tienda. Así, puedes desayunar todos los días bollos.

[K]

Esa es la mujer que estaba ahí en el pueblo, que no sabía ni qué pasaba, una mujer contextual...

[V]

Te lo preguntaba porque la película, aunque las presente con muchos defectos; uno de ellos que mata gente, incluso...

[K]

Un pequeño defecto.

[V]

Nos las presentan a la dos como si fuesen "idols". Como diciéndote: mira esta, que es medio "moe", que siempre va con unos fulares, que parece de las ºC-ute... Y la otra, que se ríe muy gracioso, cuando cuando mata gente, pero se ríe gracioso...

[K]

Es como: ¿por qué no te caen bien estas dos asesinas?

La del pasado no tiene tanta experiencia profesional, que haya encontrado; pero la chica del presente es recurrente en un montón de telenovelas coreanas. En los doramas sale en un montón. Es más, en Netflix hay uno que se llama "Recuerdos de la Alhambra" que es too much también.

Es como si ves ahora a Carmen Machi haciendo de animadora. Tú ya la estás asociando a otro perfil que no pega nada con lo que estás viendo. Yo creo que en Corea también pretendían ese choque: «¡Wow, esta chica que normalmente es La Guapa de la Serie ahora está aquí berreándole a un teléfono!»

[V]

Sí, pero creo que también ha jugado en su contra. ¿Como en "Sospecha", puede ser? Una película de Hitchcock donde Cary Grant, que siempre era el bueno de todo, se supone que tiene que ser el asesino. Y aquí es lo que te dije de que esto es Sailor Moon antiguo, Sailor Moon Crystal. La de las telenovelas es Sailor Moon Crystal, entonces tiene que ser siempre súper bonita, muy CGI... En cambio, la otra es la graciosa, la de los 80, la que pone caras graciosas, la que puedes creerte que es una persona de verdad.

[K]

Eso sí que es verdad. Que al final, como la tienes tan idealizada y también la puesta en escena que ella tiene, tímida, muy recatada, con el pelo cortito... No puedes decir: «buf, qué chica tan desequilibrada...» A priori, dices: «qué chica tan mona y qué mal lo está pasando, pobrecita.» No tienes esa ruptura al final de: «esta también es mala, ten cuidado.»

[V]

Sí, engaña mucho con esos primeros planos que solamente le falta el circulito de las lámparas en círculo.

[K]

(Ríe) Está grabando un tik-tok...

[V]

Bueno, la película termina que querían ir a por el más difícil todavía y perdieron la apuesta, a nadie le gusta eso.

[K]

Es lo que decía antes: son chicas que intentan hacer las cosas bien, pero les sale todo mal. Y eso también es un poco el tropo griego de «no luches contra tu destino porque te vas a morir igual»...

Al final, el buscar que no ocurra algo es lo que activa el hecho de que ocurra. Y es quizá lo que pasa en esta película, que por querer tener todo bien, al final está todo mal.

[V]

¿Sabes qué tendrían que haber hecho? Una secuela en la que resulta que Keanu no ha muerto, efectivamente, pero que no es tan exagerado como esto. Yo vería con verdadero interés una película que fuese CALL 2, que tratase de que la policía se ha llevado a Keanu, la ha arrestado, y le dicen lo que dicen en todas las películas:

«¡Tienes derecho a UNA llamada!»

Y con esa llamada, empieza a liarla y lo arregla todo.

[K]

Pues a mí me hubiese gustado que al final hubiésemos visto que el sótano no era el sótano de la casa, sino un centro psiquiátrico. ¡Eso es lo que me hubiese gustado! Porque a mí ese final no me ha gustado. Prefiero cortar la película cuando empiezan los créditos por primera vez y eso es The Call. ¿The Call después? No, The Call ahí.

[V]

Claro que sí, terminas ahí con Sailor Moon Crystal llorando de felicidad. ¿Qué mejor final que ese?

[K]

¡Claro, con su madre herida!

[V]

Yo se lo perdono porque en estas películas de terror los adolescentes quieren salir del cine con subidón. Si no les das un subidón al final de la película, ¡los adolescentes coreanos luego se drogan! Entonces tienes...

[K]

¡Es mejor que se vayan tristes a casa!

[V]

¡Tienes que darles un "high"!

[K]

Antes de terminar nuestro análisis... ¡Bueno, análisis! (Ríe)

Pregunté a la gente por Instagram qué se dirían a sí mismos o a otra persona si pudieran llamarse al pasado, y muchas de las respuestas fueron en línea a cosas de las que se han arrepentido luego. Por ejemplo, una muchacha nos decía que no desperdicie su adolescencia y que estudie; o «no entres nunca en la habitación de tus padres sin llamar». No sé si fue The Call o qué fue. Otras cosillas como «no te enamores del gerente», que aquí habría para otra película. «No te apuntes a ese máster», «deja de comer»... Cosas así.

Yo quería preguntarte a ti: si tú pudieras llamar al pasado, ¿qué te dirías?

[V]

Bueno, sin entrar en spoilers, yo me diría a mí mismo... «No va a ser verdad.»

[K]

Eso tiene tantas lecturas, ¡más que esta película!

Las cosas que han pasado... han pasado. Podría haber sido de otra forma, pero ya no lo va a ser. ¡Entonces, mira, sigue para adelante y ya está! Porque si te quedas viviendo en el pasado, el pasado te llama al teléfono y no te deja vivir en el presente.

Como reflexión, yo diría que intentemos aceptar las cosas como están y cambiar a partir de ahí...

¡¡O no te dejes encendido el fuego, chica!!

[V]

¡Con esto me quedo, con el extintor! Las dos chicas están relacionadas con el fuego.

[K]

¡Como un elemento...! Seguro que en Corea el fuego tiene alguna lectura que nos perdemos por la cultura; pero no podemos entrar ahí porque sería otros 30 podcast, así que yo creo que como reflexión final...

[V]

Sí. ¡No se pierdan el siguiente episodio de La Arquitectura Morisca en la Arquitectura Coreana!

[K]

¡Gracias a todo el mundo y ciao-ciao!

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Hasta la próxima.